Desde 1985, todas las películas animadas de Disney (así como muchas películas no animadas) comienzan con la imagen de un castillo de cuento de hadas y una estrella fugaz cruzando el cielo sobre él. A menudo, va acompañado de algunos compases de la melodía de la famosa canción de apertura de Pinocho de la década de 1940, recordando al público que este estudio se ha considerado durante mucho tiempo un concededor de deseos.
La película animada centenaria de Disney, en la que el desarrollo central de la trama es exactamente el evento descrito anteriormente, parece un intento, después de una década inestable, de devolver la marca a sus primeros principios. Desafortunadamente, es un autorretrato de un tipo mucho menos halagador: una especie de crisis de identidad corporativa: la película.
Wish tiene todos los ingredientes para uno de los musicales de princesas icónicos del estudio, desde canciones humildes hasta un adorable animal de compañía y un exuberante telón de fondo de bosques y agujas de cuentos. Pero su enfoque de regreso a lo básico parece extrañamente contenido en detenerse en lo básico: no hay chispa que lo transforme de un plan para pasar un buen rato en el verdadero buen momento que esperas que esté por comenzar.
No ayuda que la película dedique tanto tiempo a reflexionar sobre la metafísica de su premisa, que parece una alegoría sólida de seguir tus sueños que se ha salido de control. (En resumen: un rey vanidoso y pomposo con la voz de Chris Pine ha extraído mágicamente los deseos de los corazones de sus súbditos y los ha esparcido en bolas de cristal para mantener a la población bajo control). adoptando una inusual estética de acuarela digital, que intenta darle un toque sereno de Disney al revolucionario estilo de fusión dibujado a mano/CG iniciado por las recientes películas de Spider-Verse.
A veces, en los encantadores escenarios forestales al estilo de Eyvind Earle y en los efectos zappy, como destellos o relámpagos, hay una tactilidad hermosa y atractiva en esta técnica no probada previamente. Pero la mayoría de las veces, hace que los interiores sean insulsos y que los personajes sean vidriosos y livianos; irónicamente, el elenco aquí parece menos dibujado a mano que los nativos generados por computadora de Frozen y Moana, quienes se movieron con mucha más genialidad y rapidez al estilo Disney. El déficit puede ser más evidente en un breve número de baile que involucra gallinas encantadas: divertido en teoría; Antisépticamente no es así para ser monitoreado.